Musées & fondations
“From Chaos to Harmony” / Exposition off – Vernice Art Biennale 2022
La première exposition de SUMUS, le siège vénitien de la fondation culturelle créée par Hélène Molinari en 2020, s’ouvre le 8 avril 2022 à la Fucina del Futuro : « From Chaos to Harmony ».
Ouverte au public du 9 avril au 17 juillet, From Chaos to Harmony » entend explorer le potentiel transformateur de l’art grâce à l’éveil des consciences à travers les œuvres de trois artistes internationaux : VAL – Valérie Goutard, Sébastien Lilli et Brigitte Moreau Serre.
L’exposition s’appuie sur la riche symbologie du chiffre 7 : il évoque l’échelle progressive, les degrés de conscience, les 7 cieux (dans l’islam et dans le christianisme) et les 7 étapes du voyage initiatique. Comme nous le rappellent la science et la physique quantique, l’univers ne se limite pas non plus aux quatre dimensions que nous connaissons et dans lesquelles nous vivons au quotidien, mais comprend également 7 dimensions porteuses d’énergie et d’informations.
Les trois artistes de l’exposition nous proposent trois illustrations différentes et complémentaires qui abordent le cœur, l’esprit et le corps dans lesquels le chiffre 7 est récurrent : VAL – Valérie Goutard avec sa sculpture avant-gardiste en 7 tableau intitulée « From Chaos to Wisdom ». ; Sébastien Lilli avec 7 vidéos extraites de sa saga » Du Chaos à l’Harmonie » ; et enfin Brigitte Moreau Serre avec ses 7 expériences sensorielles.
La sculpture de Val est la version à l’échelle au 1/5ème de son chef-d’œuvre « Du Chaos à la Sagesse » que Val a sculpté avant de se lancer dans le défi d’agrandir cette sculpture monumentale jusqu’à une longueur de 36 mètres – installée sur une colline surplombant la ville de Taichung à Taiwan et devenant l’une des plus grandes sculptures contemporaines en bronze au monde.
Val décrit le voyage intérieur et philosophique qu’un individu doit entreprendre pour passer du chaos de son subconscient à la sagesse de l’état de conscience à travers sept scènes :
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Le Chaos : où un individu est submergé par des structures mentales et physiques. C’est un monde dans lequel l’individu se sent dépassé et cherche à comprendre pour l’affronter ; La traversée de l’épreuve : les structures s’organisent et l’individu parvient à se relier à son environnement ; Cache-cache : ce que nous cherchons. L’individu continue et joue à cache-cache avec la vie pour éviter de se confronter à ses pensées ; Une forêt : une forêt dense au milieu de laquelle apparaît l’image de soi ; Introspection : à l’aide de la structure d’un temple angkorien, l’individu marche, évalue l’échelle de tout ce qui l’entoure, ce qu’il est, et marche vers la paix et la pureté ; Les portes de la liberté : soudain, l’environnement s’organise et le bon chemin se révèle ; La Sagesse : Là, plus haut, la paix est au bout de la pureté acquise. Après plus de 5 ans passés à écrire et à filmer, Sébastien Lilli nous offre avec le documentaire « Du Chaos à l’Harmonie » une lecture des lois fondamentales de la vie, un voyage de l’âme qui nous invite à comprendre notre monde, notre Univers, la Nature et Nous-même… et à nous demander comment nous en sommes arrivés là. Les 7 expériences sensorielles de Brigitte Moreau Serre illustrent le parcours philosophique et l’évolution de son travail de peintre-sculpteur avec une incursion dans le monde numérique, jusqu’à une immersion contemplative. « L’expansion de la conscience » de Brigitte Moreau Serre s’inspire de sa profondeur philosophique, de son idéalisme de vouloir par l’art, faire évoluer l’humanité vers une conscience bienveillante du cosmos, de la nature et des êtres humains, en parfaite osmose avec les objectifs menés par SUMUS. Orchestré par Rachel Seddoh, qui interroge l’interdisciplinarité à travers sa pratique créative, le commissariat s’est orienté sur la transposition des œuvres grâce à la participation de Judith Guez, conservatrice des arts numériques. La dynamique de recherche créative qui sous-tend la direction artistique est axée sur le rapport à l’espace à travers une libre déambulation du spectateur qui fera l’expérience de sa propre perception des œuvres, en lien avec les récents travaux de sciences cognitives sur l’origine corporelle de notre propre conscience. Le résultat est une variation de sons visuels et d’images sonores en relation avec les peintures, dessins et sculptures de Brigitte Moreau Serre. Une série d’outils perceptifs est mise en mouvement : réalité augmentée, son immersif, univers rythmique, animation 3D, système holographique, vidéo fractale, variations de lumières pour mettre en place un espace perceptible. L’exposition « From Chaos to Harmony » sera suivie d’une série dense et diversifiée d’activités vitales et culturelles – sur l’éducation, la santé, l’environnement, la nutrition, la technologie, l’artisanat – que SUMUS est en train de développer pour collaborer et échanger avec les acteurs opérant dans la région de la Vénétie.
From Chaos to wisdom au Conservatoire de musique Benedetto Marcello de Venise en 2023
Le Conservatoire de musique Benedetto Marcello de Venise, situé dans l’un des plus magnifiques palazzos de la Sérénissime, a décidé de continuer l’exposition de From Chaos to Wisdom créée par Val pour une année supplémentaire.
L’inauguration du chef-d’œuvre de Val a eu lieu le 20 avril sous le patronage de la Fondation Sumus.
La célèbre sculpture de Val est en parfaite symbiose et harmonie dans ce temple de l’excellence, du talent et de la virtuosité. La musique et la sculpture vibrent à l’unisson, créant un moment d’intense introspection pour le visiteur qui peut ressentir le voyage philosophique décrit par l’artiste que chacun d’entre nous doit entreprendre pour passer du chaos de notre inconscient à la sagesse de notre pleine conscience. [ + ]
Cette création de Val n’est pas seulement une œuvre d’art mais un véritable vaisseau pour que chacun d’entre nous navigue à travers notre âme, nos sentiments et nos émotions et atteigne l’expansion de notre conscience.
Discours d’inauguration de Ville fantastique II à Central Embassy
La Fête, le 5 juillet 2014, Bangkok
Je remercie Central Embassy, Monsieur Chart Chirathivat (Chairman) et Mme Sirinij Chokchairittikul (Marketing vice-president) de nous accueillir dans le cadre de « La Fête » avec l’installation de Ville Fantastique II sur son esplanade, Monsieur L’ambassadeur de France qui nous fait l’honneur de présider cette tombée de rideau qui ouvre « La nuit des galeries » organisée pour la deuxième année consécutive par Monsieur Jeremy Opritesco attaché culturel de l’ambassade de France, merci à vous et merci à vous tous qui nous faites le plaisir d’être avec nous, cela réchauffe mon cœur de sculpteur.
Dans mon travail, si j’avais un seul parti pris, ce serait d’avoir un art qui n’est pas engagé dans le sens politique du terme. Je suis pour un art « tranquille et reposant » pour reprendre les termes d’Henri Matisse, un art qui se propose, qui n’est pas intrusif par un credo déclaré, mais un art qui se construit l’esprit libre et qui propose une lecture libre. Un art direct qui n’a pas besoin de clés de décodage culturelles ou intellectuelles mais un art qui fait appel à la sensibilité émotionnelle de chacun d’entre nous.
Mon travail parle de l’homme, simplement. De l’homme dans son parcours de vie, avec ses joies et ses épreuves; ses questionnements, ses doutes, ses attentes et ses espoirs qui jalonnent son parcours, avec ses moments de solitude et de réflexion, ses moments d’amitié et d’amour, ses moments d’action. Tous ces instants de vie convergent en une quête personnelle pour tenter de donner du sens à notre vie.
Quand l’art devient public, la proposition de lecture libre s’offre à tous, l’œuvre d’art devient anonyme et devient une occasion de rencontres entre les passants et la sculpture, un possible moment d’arrêt dans la frénésie du quotidien des villes, un possible moment d’échange entre la matière et l’homme anonyme.